Le quatrième numero est là !

Bonne nouvelle, le quatrième numero est désormais disponible au téléchargement.
Vous retrouverez vos marques avec les rubriques habituelles comme les actus, l'histoire de l'art ludique, la BD, le cinema, le jeux-video et les séries tv. La politique rentre en jeu dans l'actu tandis que "journey" commence a faire parler de lui. Dans l'histoire de l'art ludique, l'animation montre se qu'elle a dans le ventre. Un aperçu de son histoire a travers les trois contrées qui ont marqué son évolution.
Voici le reste des festivités:
-Niveau cinema, je m'attarderai sur "la taupe" un film adapté d'un célébre best seller. Une critique pour vous faire un avis sur cette enquête dans le milieu des espions.
-Tintin sera le focus BD de ce numero, avec un retour sur l'oeuvre qui a marqué des millions de lecteurs. Vous en apprendrez plus sur les secrets bien gardé par Hergé !
-Un petit arrêt sur une série qui se révéle sur cette saison. Il s'agit de "person of interest", une série sous forme de thriller qui a tout d'une grande. Vous pourrez juger par vous même si vous attendiez un renouveau dans ce genre bien particulier.
-Le petit dernier du moment qui se fait attendre, prototype 2 ! Le renouveau du genre s'annonce t-il prolifique ? En passant des graphismes à la musique en s'arrêttant sur le scenario, le nouveau hero, vous foncerez surement vous le procurer ou pas...
Bonne lecture !

Voici le lien pour telecharger le magazine:

Avengers, un film qui fait du parlé de lui !

Vous vous demandez surement pourquoi un post sur les avengers (ou "la ligue des justiciers" pour être plus juste), qu'es-ce qui a bien pu marqué autant ?
C'est vraix que le film fait beaucoup parlé de lui car c'est un bloc buster américain et donc par conséquent la pub faite autour est énorme. Les moyens de l'entertainment permet une difusion en conséquence a travers le monde entier. Là il s'agit d'un film que Joss Whedon a réalisé pour adapté la célébre franchise au cinema. Jusque là chose tout fait classique entre le comics et hollywood, Spiderman ou encore hulk et bien d'autres se sont vus adaptés au cinéma. Mais ce qui est moins habituel s'est le fait que pour une fois dans l'actualité l'on parle aussi de l'art ludique et de son évolution a travers se film tout fraîchement sorti !
Et c'est là que je veus attirer votre attention !
Pour une fois, des journalistes français commencent a s'intéresser à l'art ludique !
Et je suis réellement content de voir que cet art commence a prendre sa place dans les critiques.
Il est surtout question de l'évolution et de la reconnaissance des artistes au près du grand public mais s'est déjà pas si mal et surtout tout à fait logique de voir que l'art ludique est pris au sérieux.
En espérant que pour l'avenir cela améne aussi un intéret grandissant pour d'éventuelles recherches dans se domaine qui a tant a offrir pour le futur !

emaki

exemple d'emaki

Comme j'ai commencé a vous parlé du manga, je me suis dis qu'il était essentiel de revenir sur un élément qui a tout son importance dans les débuts de la bande déssinée japonaise: "l'emaki". et pour ce faire rien de tel que de commencer par une explication. Vous pouvez le voir sur l'image un peu plus haut, il s'agit d'un rouleau (ou parchemin a vous de voir) sur lequel est déssinée une scéne de la vie quotidienne. Que ce soit estampé, peint ou déssiné, ces rouleaux du Xéme siécle sont les précurseurs du manga. Par la suite, ils évolueront même en y rajoutant grâce à la calligraphie du texte. Ainsi la BD japonaise commence a prendre tout son sens. Puis viendront des histoires plus ou moins fantastiques qui se détacheront complétement des scénes de la vie quotidienne. Ils améneront ainsi le côté divertissement qui caractérise ce que nous connaissons du manga de nos jours.

les débuts de l'art ludique au Japon

Dans la continuité de ce que j'ai développé autour des trois contrées qui ont participées a l'avénement de l'art ludique. Je me suis décidé a revenir plus en détail sur cette naissance de l'art ludique au Japon. Et pour vous expliquer correctement, je vais expliquer les faits, les évolutions qui ménent a cet art.

Kanji du mot Manga

Sur le territoire nippon, tout a commencer avec l'art pictural japonais grâce à ses fameuses estampes, sa calligraphie et son graphisme si particulier. On y trouve des traces de narration par le dessin dans certains rouleaux du Xéme siécle. Le Manga emprunte beaucoup a cet art pictural mais il ne se mettra en place que lorsque ses équivalents Européens et Américains seront publiés. Comme dans les autres contrées, le manga sera le précurseur de l'art ludique. Pour revenir sur ce média, il est essentiel de décrire son évolution, ses spécificitées. Pour commencer et pour ceux qui ne connaitraient pas le mot "manga" peut se traduire par image déssinée exécuté au fil de l'idée. Cette petite définition explique quelque peu le contexte du manga. Les débuts du manga sont assez significatifs quand l'influence de la bande déssinée occidentale se fait sentir. En effet, le manga trouve son interet dans les longues narrations possibles. Le manga développe par la suite un systéme de feuilletons en publiant un épisode de quelques pages par semaine. Le magazine Shonen Jump est un des plus grands "classique" du genre.
Le format est totalement différent du format occidental et présente l'intéret d'être plus facilement difusable. Le noir et blanc est utilisé pour les économies que cela représente. Le manga profite essentiellement d'un systéme bien rodé pour diffusé en masse. Maintenant que vous an savez un peu plus, je mettrai en lumière le tout premier manga moderne ! A bientôt pour un nouveau post !

l'art ludique bien établi sur le sol américain

Les américains ont l'assurance de profiter d'un "produit" bien établi, avec ses régles faites pour consommer. On peut d'ailleurs leurs reprocher de garder les recettes qui marchent pour en abuser et faire un profit toujours plus grand ! Que ce soit dans le jeux-video avec leurs reprises de fps, dans les séries télés avec leurs remakes et dans les comics avec leurs réutilisations de leurs héros banquable, les américains turbinent dans ce sens. Il en est de plus regretable se manque de recherche dans l'innovation, le renouveau. Mais qui pourrait leurs en vouloir ? Quand on aime on ne compte pas ?!
Eux en tout cas n'on pas l'air de se lasser pour autant. Heureusement, les innovations de l'art ludique dans d'autres contrées ont permies aux etats-unis de se réveiller et de commencer a proposer de nouvelles choses. Cependant, cela reste en demi-teinte, nous attendons plus !
De plus il manque considérablement d'expériences nouvelles dans l'entertainment !
L'avenir nous révélera si ils sont capable de mieux faire.
D'après vous, veulent-ils réellement développer des recherches conséquentes dans l'art ludique ?

Un art ludique plutot timide en Europe

Même si nous consommons, nous vivons avec l'art ludique tout les jours. Il n'en est pas moins évident de reconnaitre cet art a sa juste valeur. En tout cas en Europe et particulièrement en France aucunes places conséquentes ne sont attribuées a cet art et son developpement. Et c'est d'ailleurs bien dommage !
Que ce soit dans la BD, le jeux-video ou le cinéma de nouvelles expériences sont à créer !
Et pour y arriver nous nous devons de mettre en avant cet art pour lancer une sorte de "laboratoire" pour les recherches et l'innovation. Surtout à l'heure ou nous devons être toujours plus compétitifs et créatifs pour trouver une place de choix sur la scéne internationale. Une stratégie qui nous manque cruellement !
C'est aussi pour ça que se blog et son magazine sont en place, pour faire en sorte que l'on soit acteur dans cet avenir qui nous propose tellement !
Pensez-vous que nous ayons réellement les armes pour crédibiliser l'art ludique ?

les japonais et l'art ludique

Le japon influence déssormais énormement a travers le monde. Que ce soit dans le manga, l'anime ou le jeux-video, il est assez facile de citer une oeuvre qui a marqué. L'art ludique y est développé de maintes façons mais au tout début rien n'aurait laisser imaginer un tel developpement. Seul l'art pictural japonais avec ses fameuses estampes explorait de nouvelles façons de communiquer a travers le dessin. Le manga est d'ailleurs né de cet art en apparaissant dans "Shonen Jump", un magazine spécialisé pour la jeunesse. Par la suite, plusieurs séries sont apparues avec leurs succès grandissant et leurs publics toujours plus important. L'art ludique a tellement pris d'importance au japon a travers le manga qu'il est lu comme un produit de consommation, l'on prend puis l'on jete.

Wii U de nouvelles expériences de jeu ?

On le sait, Nintendo veut lancer définitivement sa nouvelle console lors de l'E3 de cette année.
Et en attendant cette anonce, de nombreuses rumeurs fusent sur la toile. Mais au lieu de nous endormir sur ses spéculations, il nous est toujours permis de rêver et d'imaginer ce qui pourrait ce faire sur cette nouvelle plateforme. De plus avec l'annonce de Miyamoto d'un nouveau Super Mario au lancement de la console. Imaginez une nouvelle façon de jouer en coopération, l'un parcours le niveau avec sa wiimote en main pendant que l'autre se balade dans les warp zones avec sa mablette. Une nouvelle expérience qui améne de nouvelle retrouvailles avec Mario et Luigi. Ce qui est surtout génial c'est de poouvoir jouer avec ses deux écrans en simultané !
Alors là de nouvelles choses deviennent possible !
Ce n'est d'ailleurs qu'une idée, une nouvelle posibilitée de jeu, et j'imagine quand se moment même les équipes de Miyamoto qui planchent sur ce nouveau Mario doivent s'efforcer de créer du renouveau dans le gameplay du jeu. Il est force de constater une chose évidente, cette nouvelle console a tout pour proposer de nouvelles expériences avec ses nouveaux moyens de jeu. Espérons que cela ne présage que du bon !
En tout cas avec Nintendo par le passé nous n'avons pas été déçu alors le futur améne un changement qui fut celui de la Wii !

les trois contrées qui ont acceuillis l'art ludique

Il n'ait pas si difficile de situer les trois contrées qui ont contribués à la création de l'art ludique. Mais il est plus ou moins connu du grand public que l'art ludique s'est développé distinctement sur trois pays différents.
 L'Europe y a contribué avec sa BD franco-belge et pour ne citer qu'un exemple, "Tintin" symbolise cette idée de créer une oeuvre pour amuser les plus jeunes puis les adultes en lisant ses aventures. La culture européenne s'est ainsi développé autour d'auteurs aux univers très personnels et aux styles variés. L'animation et le jeux-video ont quand a eux évolué un peu plus tardivement en parralléle grâce a des artistes et auteurs doués, spontanés dans leurs idées et leurs concepts.
Les etats-unis ont commencé comme l'Europe grâce a leurs fameux comics strips (bandes plubliées dans les journaux) puis jusqu'aux fameux comics books (les fameuses BD américaines). Les héros comme "Little Nemo" ont contribués a un essor sans précédent pour la bande déssinée. Une évolution qui ser suivie de près par Disney avec ses dessins animés. Il a su deceler comment créer des personnages pouvant toucher toute la famille a travers des contes de fées. Seul le jeux-video aura du mal a décoller et n'arrivera pas à être autant reconnu que les deux autres.
Le japon a quand a lui subi une évolution au niveau pictural avec ses fameux "mangas"! Un média qui propose a toutes personnes, de n'importe quel millieux de profiter d'une lecture agréable et consommable. Il s'impose donc comme une plateforme pour l'animation. Tezuka est le maitre en la matière grâce a ses oeuvres comme "le roi leo" ou "astro boy" en faisant évoluer le manga vers l'anime. Dans la continuité, le jeux-video s'impose grâce a Nintendo et ses mascottes devenues incontournables dans le monde entier.
De nos jours, grâce a l'ouverture d'internet et a l'évolution de l'art ludique aux 4 coins du monde,  tout se crée et se développe partout dans le monde ce sans limites ! L'art ludique n'a donc plus aucunes limites et continuera son évolution !

Art ludique et entertainment, même combat ?

Avant de lire la suite, je vous conseille de lire mon post sur la définition des deux mouvements. Il est en effet essentiel de comprendre comment ils fonctionnent avant de pouvoir se faire une idée éclairée sur les caractéristiques et les différences.
Pourquoi combat ? Le mot au premier abord semble un peu fort, voir même exagéré. Mais il n'en n'est rien surtout au niveau de la reconnaissance dans le monde de l'art. Dans ce combat, l'entertainment a une longueur d'avance par rapport a l'art ludique. Un affrontement qui doit se faire pacifiquement et avec force ! Les américains l'ont bien compris et proposent désormais toujours plus de domaines pour proposer plus d'expériences et surtout pour amener un renouveau dans l'art. Nous, par contre, avons pas mal de retard surtout vis-à-vis du monde de l'art contemporain qui ne l'admet pas. L'art ludique a donc beaucoup de retard a rattraper et beaucoup de choses a prouver. Il mérite autant sachant qu'il a les reins solides même si il n'est pas très vieux.
Pour mener se combat a terme, il faut continuer a rassembler sous la même coupole la BD, le cinema et le jeux-video pour proposer de nouvelles manières et expériences ludiques. Le mot "ludique" ne doit pas etre une faiblesse, loin de là ! Cela doit être une nouvelle forme d'expression et de conviction pour traiter de sujets plus ou moins graves. Contrairement à l'art contemporain, l'art ludique a cette force de concition pour traiter intelligemment de toutes sortes de sujets avec le recul nécessaire. Il faut simplement que l'on ne s'enlise pas dans le côté commercial et ainsi ne plus saisire le sens premier du message que l'on veut apporter !
Donc preparez-vous et tous a vos crayons !